Helsinki › Kanneltalo

Laulun virta – Inkeristä Karjalaan kutsuu kuulijat itäisen rajaseudun harvinaisten sävelten äärelle. Lavalla nähdään kolme eri artistikokoonpanoa sekä tanssijoita.

Osassa ohjelmaa esiintyjät yhdistävät voimansa, joten konsertista ei tunnelmaa puutu!

Illan musiikki liikkuu perinteen ja nykyajan rajapinnassa, antaen mahdollisuuden kokea yhteyttä juuriin, tarinoihin ja toisiin ihmisiin – sekä tutustua elävään ja dynaamiseen karjalaiseen & inkeriläiseen kulttuuriperintöön.

Muusikko, säveltäjä Anne-Mari Kivimäki on mainittu yhdeksi tämän hetken kiinnostavimmaksi kansanmusiikin tekijäksi. Emma-ehdokkuuden saanut Kivimäki vie kuulijat tunnistettavaan haitaritranceensa, jossa perinne ja hypnoottinen rytmi yhdistyvät ainutlaatuiseksi kokemukseksi.

Konsertissa kahdessa eri kokoonpanossa esiintyvä folk-rock-muusikkona tunnettu Arto Rinne on levittänyt karjalaismusiikin ilosanomaa jo yli 40 vuoden ajan. Sattuma Duo (Arto ja Eila Rinne) tuo lavalle sukupolvien yli kulkevaa kansanmusiikkia karjalan murteilla ja suomeksi. Duo on osa jo v. 2003 Petroskoissa perustettua Sattuma-yhtyettä, ja sen ohjelmistossa on poimintoja yhtyeen laajasta repertuaarista.

Duo Casten & Rinne feat. Artemius puolestaan esittää karjalaista, inkeriläistä ja suomenkielistä kansanmusiikkia, jonka juuret ulottuvat Itä-Karjalaan. Nina Castén tunnetaan tummaäänisestä ja vivahteikkaasta tulkinnastaan, viulisti Artemiuksen tuodessa kokonaisuuteen virtuoottista energiaa.

Esiintyjät:
Sattuma Duo (Arto & Eila Rinne)
Anne-Mari Kivimäki
Duo Casten & Rinne feat. Artemius
Tanssijat Minna Karttunen ja Jyrki Haapala

Kesto 2 h 10 min (sis. väliajan)
Ikäsuositus 7+

Konserttia ovat tukeneet Karjalan sivistysseura ja Inkeriläisten sivistyssäätiö.

Tanssi, musiikki, akrobatia ja teatteri sulautuvat yhteen ja kuvaavat, kuinka pelottavaa ja epävarmaa elämä onkaan ilman kodin ja ystävien turvaa?

Mitä tapahtuu kolmelle ystävykselle, joiden elämä on jämähtänyt kotiin? On suuria visioita tulevaisuudesta, mutta kodin luoma turva ja huoli elämän muutoksesta naulaavat takapuolen tiukasti kotisohvalle.

Haaveet, pelot ja kärsimättömyys myllertävät jatkuvasti kotona notkuvien ystävysten takaraivoissa. Aika valuu ja venyy ja koti, huonekalut, haaveet ja asukkaat laitetaan moneen kertaan uuteen järjestykseen, ja aina tuntuu löytyvän jotain parempaa tekemistä kuin tulevaisuuden kohtaaminen. Ulos olisi joskus päästävä, vaan kun se ei vain tunnu onnistuvan.

Esityksen pääteemoja ovat aikuistuminen ja epätietoisuus tulevaisuudesta ja se on suunnattu erityisesti nuorille ja nuorille aikuisille. Teos yhdistää tanssia, sirkusta, live-musiikkia ja teatteria.

Lavalla nähdään tanssija/koreografi Oskari Turpeinen, tanssija Mikko Makkonen ja muusikko Eetu Hölttä. Lisäksi työryhmään kuuluvat äänisuunnittelija Josu Mämmi, valosuunnittelija Lauri Hietanen, tanssija Iiro Näkki ja koreografin assistentti Sanni Giordani.

Tanssi, musiikki, akrobatia ja teatteri sulautuvat yhteen ja kuvaavat, kuinka pelottavaa ja epävarmaa elämä onkaan ilman kodin ja ystävien turvaa?

Mitä tapahtuu kolmelle ystävykselle, joiden elämä on jämähtänyt kotiin? On suuria visioita tulevaisuudesta, mutta kodin luoma turva ja huoli elämän muutoksesta naulaavat takapuolen tiukasti kotisohvalle.

Haaveet, pelot ja kärsimättömyys myllertävät jatkuvasti kotona notkuvien ystävysten takaraivoissa. Aika valuu ja venyy ja koti, huonekalut, haaveet ja asukkaat laitetaan moneen kertaan uuteen järjestykseen, ja aina tuntuu löytyvän jotain parempaa tekemistä kuin tulevaisuuden kohtaaminen. Ulos olisi joskus päästävä, vaan kun se ei vain tunnu onnistuvan.

Esityksen pääteemoja ovat aikuistuminen ja epätietoisuus tulevaisuudesta ja se on suunnattu erityisesti nuorille ja nuorille aikuisille. Teos yhdistää tanssia, sirkusta, live-musiikkia ja teatteria.

Lavalla nähdään tanssija/koreografi Oskari Turpeinen, tanssija Mikko Makkonen ja muusikko Eetu Hölttä. Lisäksi työryhmään kuuluvat äänisuunnittelija Josu Mämmi, valosuunnittelija Lauri Hietanen, tanssija Iiro Näkki ja koreografin assistentti Sanni Giordani.

Timo Lassyn ja Niko Kumpuvaaran jazzissa soi maailmanmusiikki ja herkkyys. Konsertti on osa Jazz Suomessa 100-vuotisjuhlavuotta.

Timo Lassyn ja Niko Kumpuvaaran akustinen duo tuo esiin saksofonin ja harmonikan rikkaat sointivärit intiimillä tavalla. Duon soitossa kuuluvat vaikutteet jazzista sekä maailmanmusiikista kamarimusiikillisella herkkyydellä ilmaistuna. Omien sävellystensä lisäksi heidän ohjelmistossaan on musiikkia Egberto Gismontilta, Astor Piazzollalta sekä Pat Methenyltä.

Säveltäjä, saksofonisti Timo Lassy on yksi Suomen tunnetuimmista vahvaa kansainvälistä uraa tekevistä jazzmuusikoista. Lassy nousi yleisön tietoisuuteen erityisesti The Five Corners Quintet -yhtyeen jäsenenä, ja on sittemmin esiintynyt maamme merkittävimmillä esiintymislavoilla ja julkaissut useita albumeja.

Niko Kumpuvaara puolestaan on monipuolinen ja innovatiivinen harmonikkataiteilija, joka on esiintynyt sekä klassisen nykymusiikin että rytmimusiikin parissa. Hän on kantaesittänyt suomalaisten säveltäjien teoksia ja soittanut muun muassa Dallapé-orkesterissa sekä sarjakuvapiirrosta ja musiikkia yhdistävässä Comics in Concert -kokoonpanossa.

kesto 75 min, ei väliaikaa

Pianisti Iiro Rantalan ja näyttelijä Lotta Kuusiston vuosirenkaat ovat taipuvia tarinoita elämänkaaresta.

Ne ovat voimakkaan kierteisiä tarinoita ihmisenä olemisesta, tulkintoja siitä mihin kuulumme ja miten olemme kuulumattomia. Toiveita siitä, että kaikki ei olisi epämääräistä ja vaihtelevaa, ja että voisi olla kuin kataja: ei taipumusta halkeiluun eikä kieroutumiseen.

Taiteilijapari Rantala-Kuusiston luomat vuosirenkaat muodostuvat musiikin sydänpuusta ja tekstien valosta.

Iiro Rantala, flyygeli
Lotta Kuusisto, kertoja

Tekstit: Kari Hotakainen, Timo Parvela, Elo Viding, Pablo Neruda, Claes Andersson ja Lotta
Kuusisto.
Säveltäjät: Egberto Gismonti, Unto Mononen, Thelonius Monk, Paul Desmond, Duke Ellington
ja Iiro Rantala.

Kesto 1 t

Esiintyjien verkkosivut ja some-tilit
https://iirorantala.fi/
https://lottakuusisto.fi/
IG:
@iirotheliverace
@sixsto
FB: @iiro.rantala.1

Global Club Nights on klubisarja, jossa musiikin parissa työskentelevät sekä sitä rakastavat ihmiset kokoontuvat juhlistamaan musiikkia yhdessä.

Kanneltalossa klubeja järjestetään syksyn 2026 aikana kahtena iltana. Ensimmäisessä klubi-illassa 2.10. esiintyvät Humphrey Mubba ja Trio Mandeng. Toinen klubi-ilta järjestetään 20.11. Lapsen oikeuksien päivänä.

Maksuttomat klubi-illat alkavat aikaisin, joten lapsetkin ovat tervetulleita aikuisen seurassa. Klubi tarjoaa mukaansa tempaavan musiikin lisäksi myös muuta mukavaa lapsille sopivaa ohjelmaa. Aloitetaan viikonloppu yhdessä!

Humphrey Mubba on tansanialainen jazzbasisti, säveltäjä ja opettaja, joka asuu Suomessa. Hänen vanhempansa ovat kotoisin Tansanian Kilimanjaron alueelta, missä hän kasvoi monikulttuurisessa perheessä. Hänen musiikissaan syvät afrikkalaiset juuret yhdistyvät kansainvälisiin jazzvaikutteisiin. Soundissa tansanialaiset ja afrikkalaiset rytmit sulautuvat jazzimprovisaation vapauteen, luoden energistä, liikettä herättävää musiikkia, jossa tanssi ja musiikki ovat erottamattomia.

Richard Bonan, Etienne Mbappén ja Hugh Masekelan kaltaisten artistien vaikutteita saanut Mubba on kiertänyt kansainvälisesti ja esiintynyt muun muassa Sauti za Busara ja BC International Jazz Festival -festivaaleilla. Hänen debyyttialbumiansa Time voi kuunnella kaikilla suurimmilla suoratoistopalveluilla.

Trio Mandeng soittaa bluesin, jazzin ja latinon juurilla. Tyylilajina on klassinen länsiafrikkalainen Mande-musiikkiperinne, jossa kora-harpun ja balafonin herkkiä melodiakudelmia ryydittävät akustiset perkussiorytmit.

Malilais-burkinalais-guinealais-suomalaisen trion soittajat ovat jokainen tahollaan genren kansainvälisesti noteerattuja virtuooseja. Lyriikat soivat usealla läntisen Afrikan kielellä, hetkittäin myös suomimaustein, ja viimeistään sävelkieltä ymmärtävät kaikki akustisen livegrooven ystävät kansallisuudesta riippumatta.

Global Club Nights -klubien tavoitteena on turvallisen, osallistavan ja luovan ympäristön luominen ja siltojen rakentaminen kaikkien musiikin ystävien ja heidän yhteisöjensä välille. Kulttuurikeskus Kanneltalo tuottaa Global Club Nights -illat yhteistyössä Sibelius-Akatemian Global Music -koulutusohjelman ja Maailman musiikin keskuksen kanssa.

Aloita viikko menevällä meiningillä! Kevään Juurilla-klubin solistina Kannelsalissa Jussu Pöyhönen.

Jussu Pöyhönen on laulaja ja lauluntekijä, joka tunnetaan parhaiten 30-vuotisesta urastaan Suurlähettiläät-yhtyeen nokkamiehenä. Hän on tehnyt myös useita soololevyjä, sekä teatterimusiikkia ja esiintynyt teatterissa.

Viimeksi Jussu esiintyi Kanneltalon lavalla helmikuussa teatteriklovneriamusikaalissa Täydellinen musikaali – matka manalaan, johon hän teki myös musiikin. Juurilla-klubilla hän pääsee tulkitsemaan itselleen mieluisten artistien, kuten Leonard Cohenin, Tom Waitsin ja JJ Calen musiikkia, samoin kuin kappaleita hänen omalta englanninkieliseltä Bel Vel -albumiltaan (2013).

Edellisen kerran Jussu oli Juurilla-klubin vieraana korona-aikaan, jolloin keikka tehtiin striimaamalla. Nyt päätimme antaa Jussulle ja Kanneltalon yleisölle mahdollisuuden kohdata livenä!

Maanantai-illan suosikkiklubin Juurilla sykkivää ydintä ovat jazz, blues, country, folk, rhythm and blues, bluegrass ja americana-roots-musiikki.

Juurilla-klubia isännöivät tuttuun tapaan Juki Välipakka ja The Rooty Toot Toot Band:

Juki Välipakka – laulu & kitara 
Lasse Sirkko – basso 
Tommi Lievemaa – kitara 
Olli Haavisto – pedal steel guitar 
Sirpa Suomalainen – saksofoni 
Kepa Kettunen – rummut 
 
Kesto: 1 tunti

Eero Savela ja Kadi Vija yhtyeineen esiintyvät Kanneltalossa osana Jazz Suomessa 100-vuotisjuhlavuotta.

Kadi Vijaa ja Eero Savelaa yhdistää ennakkoluuloton tapa lähestyä omaa instrumenttiaan sekä halu etsiä uusia ilmaisun muotoja improvisaation ja sävellysten kautta. Musiikissa kuuluu sekä herkkä kauneus että rohkea tutkiminen – pyrkimys löytää oma ääni yhä uudelleen.

Konsertti asettuu luontevasti osaksi jazzin satavuotista tarinaa Suomessa. Sama uteliaisuus ja uuden etsiminen, joka teki jazzista aikanaan kiehtovaa, kuuluu vahvasti myös tässä ajassa. Tämä ilta on yksi juhlavuoden konserteista, jossa tuo jatkuva uudistuminen kuuluu kahden omaleimaisen artistin kautta.

Eero Savela Quartet esittää trumpetisti ja säveltäjä Eero Savelan musiikkia, jossa keskeisessä roolissa ovat sävellykset ja niiden tarjoama lähtökohta yhteiselle improvisaatiolle. Kappaleiden selkeät melodiat antavat tarttumapintaa, mutta yhtyeen tavoitteena on irrottautua kuuntelemaan ja viemään musiikki vapaampiin suuntiin.

Eero Savela: trumpetti
Seppo Kantonen: sähköpiano
Eero Tikkanen: kontrabasso
Joonas Leppänen: rummut

Äänitaiteilija Kadi Vija ja kosketinsoittaja Nikita Rafaelov tuovat Kannelsalin lavalle intiimin ja uteliaan teoksen perheestä, rakkaudesta ja katsomisesta toisin. Tiny Hands Gathering Wonder, The World Becomes Magic kertoo sateenkaariperheeseen syntyneen Tepon tarinaa – ei lapsuuden fiktiota, vaan arjen runoutta, jossa maailma hahmottuu hieman eri kulmasta.

Sekä Savela että Vija julkaisivat viime vuonna albumin Mustik Motel Musicille. Vijan levy palkittiin Jazz-Emmallaja Indie Awardsissa, ja Savelan levy oli ehdolla Indie Awardsissa ja Funky Awardsissa.

Kesto: 2 t sis. Väliaika

Maailmanmusiikin legenda Piirpauke konsertoi Kanneltalossa.

Kiistatta kautta aikain suosituimpiin kotimaisiin instrumentaaliyhtyeisiin lukeutuva Piirpauke on sukeltanut vuosien saatossa ennakkoluulottomasti monien eri kulttuurien musiikkiperinteisiin, joihin lukeutuvat mm. nuevo flamenco, mbalax, jazz, progressiivinen rock, musica llanera sekä romanialainen ja turkkilainen musiikki. Piirpaukeen tuoreimman albumin Lumon hengessä Kanneltalon keikalla kuullaan muun muassa Jean Sibeliuksen, Oskari Merikannon, Toivo Kuulan, Selim Palmgrenin ja Yrjö Kilpisen sävellyksistä.

Vuonna 1975 syntynsä Pori Jazzeilla saaneen yhtyeen debyyttialbumia on myyty enemmän kuin mitään muuta Suomessa julkaistua pelkästään soitinmusiikkia sisältävää pitkäsoittoa. Laajaa arvostusta nauttiva, genrensä merkittävimpiin nimiin lukeutuva Piirpauke on merkittävän uransa aikana soittanut satoja konsertteja ympäri maailman ja esiintynyt samoilla areenoilla huippunimien, kuten Miles Davis, Ravi Shankar, Astor Piazzolla ja Nirvana, kanssa. 
 
Kokoonpano:
Sakari Kukko – piano, saksofonit, huilut
Matti Salo – kitarat
Ari Hossi – basso
Ilmari Heikinheimo – rummut, perkussiot

Kesto 2 t sis. väliaika

Jääkissa on Suomessa asuvien musiikin rakastajien muodostama yhteisöbändi.

Bändi tuo yhteen jäseniä erilaisista taustoista ja ammateista ja esittää englannin-, kiinan- ja suomenkielistä poppia, rokkia ja monikulttuurisia kappaleita. Innostaan ja eläväisistä live-esiintymisistä tunnettu Jääkissa juhlistaa musiikkia tapana tuoda yhteen yhteisöjä ja pitää musiikkiunelmia elossa työ- ja arkielämän lomassa.

Ota yhteyttä: pikkujaa@gmail.com

Danna (PikkuJää) – yhtyeen perustaja
Rooli: laulu / taustalaulu
Danna on markkinointialan ammattilainen ja kahden lapsen äiti. Viikonloppuisin hän soittaa musiikkia Jääkissan kanssa bändin vokalistina, ja opettaa K-pop-tanssia.

Hän rakastaa tuoda lämpöä, energiaa ja sydämmellistä ilmaisua lavalle. Musiikin ja tanssin kautta hän keskittyy merkityksellisen yhteyden muodostamiseen yleisöjen kanssa ja eloisan, tunnerikkaan otteen tuomiseen jokaiseen esiintymiseen.

Jeremy
Rooli: Jäsen ja ammattimainen introvertti
Jeremy soittaa Jääkissassa käytännössä kaikkea, vaikka kukaan ei enää ole täysin varma, mikä hänen ”virallinen” soittimensa on.

Päivisin hän pyörittää Helsingin parasta nuudeliravintolaa. Iltaisin hän ilmestyy hiljaa harjoituksiin, soittaa mitä tahansa puuttuvaa instrumenttia, korjaa satunnaisia teknisiä ongelmia, joita kukaan muu ei ymmärrä, miettii nuudeleita laulujen aikana ja katoaa sitten ennen kuin small talk alkaa. Yhden ihmispojan (s. 09/2025) ja yhden emotionaalisesti epävakaan Jack Russellin (s. 01/2017) isä.

Hanchen
Rooli: Henkinen tuki
Vaikka Hanchen ilmestyy harvoin harjoituksiin, hän on paikalla silloin, kun häntä tarvitaan. Maailmanluokan Tui-Tang-rumpujen mestari, joka hallitsee myös hieman muita soittimia.

Ethan 
Rooli: Soolokitara ja laulu
Päivisin Ethan on tekoälydatan tutkija, joka kouluttaa neuroverkkoja ja tulkitsee monimutkaisia algoritmeja. Öisin hän vaihtaa koodin sointuihin ja toimii yhtyeen soolokitaristina sekä satunnaisesti laulajana.

Jazzin monimutkaisuuden, rockin energian ja metallin intensiteetin vaikutteita saaneena Ethan yhdistää teknisen tarkkuuden ja musiikillisen kaaoksen. Hän näkee loistavan kitarariffin aivan kuin täydellisen koodinpätkän – eleganttina, monimutkaisena ja vaikuttavana. Viikonloppuisin, kun hän ei ole tekoälyn parissa, hän uppoutuu kitaran kaulaan tai etsii uutta, rajoja rikkovaa musiikkia.

Linli
Rooli: Rumpali
Linli on postdoc-tutkija Aalto-yliopiston tietotekniikan laitoksella. Arkisin hän työskentelee pääasiassa terveydenhuollon suurten kielimallien parissa. Viikonloppuisin hän kokeilee mielellään erilaisia soittimia ja nauttii musiikista, urheilusta, neulomisesta ja kaikesta mielenkiintoisesta.

Ping
Rooli: Basso
Ping soittaa bassoa vapaa-ajallaan ja laulaa satunnaisesti. Hän rakastaa musiikkia, erityisesti klassista musiikkia, ja opiskelee ja harjoittelee parhaillaan bassonsoittoa.

Bändin ulkopuolella hän työskentelee sairaanhoitajana ja nauttii lämpimästä perhe-elämästä kahden lapsensa kanssa. Hän pitää myös ruoanlaitosta, puutarhanhoidosta ja viittomakielen oppimisesta. Jonain päivänä hän toivoo voivansa jakaa musiikin rytmiä ja tunteita paitsi äänen ja soittimien kautta myös viittomakielen avulla.

Yang
Rooli: Laulu
Yang on kansainvälisen rikosoikeuden tohtorikoulutettava Helsingin yliopistossa. Hän on suuri rikoselokuvien ja -romaanien fani ja kirjoittaa intohimoisesti romaaneja, runoja ja laulutekstejä. Keittiössä hän on kuitenkin täydellinen katastrofi.

iYa Voy! on neljän muusikon taianomainen matka perinteisen kolumbialaisen musiikin ja improvisoidun musiikin kohtauspisteeseen.

Yhtye laulaa utopiastaan ja luo mielikuvituksellista, eloisaa ja dynaamista uutta kansanperinnettä.

Alejandra Charry ja Moises Zamora Mesù kasvoivat yhdessä Cabuyal Candelarian kylässä Länsi-Kolumbian Valle del Caucassa. Alejandra saapui Ranskaan vuonna 2004, kun taas Moises asuu edelleen Kolumbiassa. Sakina Abdoun ja Thibault Cellierin polut ovat kohdanneet eurooppalaisen jazzin ja improvisoidun musiikin kentällä vuosikymmenen ajan ilman, että heillä on aiemmin ollut mahdollisuus soittaa yhdessä.

Yhtyeen musiikissa on läsnä perinteinen kolumbialainen musiikki keinuvine kolmitahtisine rytmeineen, vapautta juhlistavat hymnit ja lyömäsoittimet, tanssi sekä transsi ja sen sosiaalinen suhde musiikkiin. iYa Voy!:n musiikissa on läsnä myös jazzin ja improvisoidun musiikin vapaus, sitoutuminen ja perinteiden omaksuminen ollen samalla vahvasti kiinni juuri tässä hetkessä.

¡Ya Voy! on kahden improvisaatioperinteen – perinnemusiikin ja free jazzin – liitto. Monimuotoisuuden jakamisen rikkaus on ¡Ya Voy!:n musiikin ytimessä, ja siinä on vahva kulttuuriperintö. Risteyskohdassa vallitsee kahlitsematon vapaan musiikin tila.

Alejandra Charry: laulu
Sakina Abdou: saksofonit
Moises Zamora Mesú: marimba, perkussiot
Thibault Cellier: kontrabasso

Konsertin tuotanto: Kanneltalo & Etnosoi! 
Kiertueen tuotanto: Home Factory & Vapaat äänet

Pitkän ja hienon uran tehnyt tenori Jyrki Anttila juhlistaa 60-vuotisjuhlavuottaan Kanneltalossa.

Konsertin ohjelmistoon on kerätty kaikki rakkaimmat laulut: Muistathan kai, Sun on mun sydämein, Nuoruusmuistoja, Ystävän laulu, Con te partiro, Äänisen aallot, Delilah, Kertokaa se hänelle, Hopeinen kuu, Myrskyluodon Maija, Mamma, Granada, Kotkan poikii, Rosvo-Roope, Puhu hiljaa rakkaudesta, ja monet muut ihanat laulut.

Tenori Jyrki Anttila
Pianisti Anu Kosonen
Harmonikka Petri Ikkelä

Liput: 39,5 / 32,5 €. Ryhmälippuja konserttiin myydään hintaan 32,5 € / hlö – matkanvetäjä saa ilmaisen lipun!

Kesto 1 t 50 min

Ilta Rivieralla Olavi Paavolaisen kanssa vie katsojat Välimeren lämpöön yhdistäen runoutta, musiikkia, draamallisia kohtauksia ja kulttuurihistoriaa.

Kertoja (Anna Kortelainen) johdattaa yleisön tarinaan. Esityksessä koetaan Olavi Paavolaisen (Joel Mäkinen) lennokkaat kirjeet ja hurmioituneet runot, joita elävöittävät tarinat ja lumoava ranskalainen musiikki. Draamallisia kohtauksia on rakennettu fiktiivisen pensionaatin pitäjän (Reetta Ristimäki) ja Paavolaisen välille.

Musiikki on koottu vuosisadan alun taidemusiikista ja aikakauden hittibiiseistä (mm. Poulenc, Debussy, Fauré, Maurice Chevalier). Joel Mäkinen on säveltänyt lisäksi musiikkia Paavolaisen runoihin.

Nuori dandy Paavolainen matkusti Nizzaan 1927. Hän lähetti ystävilleen vuoroin rehvakkaita, vuoroin rehellisiä kirjeitä ja jahtasi väkevää tunnetta nykyajasta. Matkalla syntyivät Nykyaikaa etsimässä -teoksen esseet. Paavolainen löysi nykyajan kirpeän suloisen ihanuuden Ranskan Rivieralta.

Työryhmä: 
Käsikirjoitus, kuvasuunnittelu, kertoja: Anna Kortelainen 
Olavi Paavolainen: Joel Mäkinen 
Madame Notorjeva: Reetta Ristimäki 
Puvut: Riitta Röpelinen 
Visualisointi: Elle Mikkola 
Ompelija: Sarita Vepsäläinen 
Visualisoinnin toteutus: Aniisia Kronidova 
Kuvakäsittely: Elle Mikkola, Veera Paija

gretatuotanto.fi/iltarivieralla 
Kesto: noin 1 t 10 min, ei väliaikaa.

Global Club Nights (GCN) on klubisarja, jossa musiikin parissa työskentelevät sekä sitä rakastavat ihmiset kokoontuvat juhlistamaan musiikkia yhdessä. Kanneltalossa klubeja järjestetään syksyn 2026 aikana kahtena iltana. Toinen klubi-ilta järjestetään 20.11. Lapsen oikeuksien päivänä ja esiintymässä ovat Tell Your Birds ja Manu Rosales. Maksuttomat klubi-illat alkavat ajoissa, joten lapsetkin ovat tervetulleita aikuisten kanssa.

Compañía Kaarin & Roni Martinin musiikillisessa sulatusuunissa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon.

Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä. Ryhmän teoksissa yhdistetään vapaasti eri musiikkiperinteitä ja -tyylejä, jotka rikastuttavat suomalaista kulttuurimaisemaa. Tuloksena on rohkeita, omaperäisiä ja monitaiteellisia näyttämötöitä, jotka puhuttelevat myös kansainvälisillä areenoilla.

Compañía Kaari & Roni Martin Goes ROOTS -teos on kuin musiikillinen sulatusuuni, jossa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon. Ryhmän taiteilijat ovat useista eri maista ja kulttuureista; irakilainen Ali Saad hallitsee perinteisen arabialaisen musiikin, Roni Martin perheensä juutalaisen musiikkitradition, jouhikonsoittaja Pekko Käppi suomalaisen kansanmusiikin ja koreografi Kaari Martin flamencotanssin ja rytmiikan.

Yhteistyössä Kanneltalon kanssa teoksen esiintyjäkaarti laajenee ja juuria etsimässä ja uudistamassa ovat mukana myös syyrialaistanssija Angela Aldebs, irakilainen näyttelijä-ohjaaja Bakr Hasan sekä romanimuusikot Miritza Lundberg ja Miska Lundberg sekä laulussa ja tanssissa Madiana Lundberg.

Teoksessa lauletaan ainakin suomeksi, arabiaksi, hepreaksi, ladinoksi ja romanikielellä.

Työryhmä: 
Pekko Käppi – jouhikko, laulu 
Roni Martin – piano, kitara, laulu 
Kaari Martin – tanssi, laulu 
Ali Saad – laulu 
Angela Aldebs – tanssi, laulu 
Bakr Hasan – runonlausunta, laulu 
Miritza Lundberg – laulu
Madiana Lundberg – tanssi, laulu 
Miska Lundberg – laulu 
Eppu Helle – äänisuunnittelu

Kesto: 1 t 15 min
Kuvat: Emilia Annala

Compañía Kaarin & Roni Martinin musiikillisessa sulatusuunissa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon.

Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä. Ryhmän teoksissa yhdistetään vapaasti eri musiikkiperinteitä ja -tyylejä, jotka rikastuttavat suomalaista kulttuurimaisemaa. Tuloksena on rohkeita, omaperäisiä ja monitaiteellisia näyttämötöitä, jotka puhuttelevat myös kansainvälisillä areenoilla.

Compañía Kaari & Roni Martin Goes ROOTS -teos on kuin musiikillinen sulatusuuni, jossa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon. Ryhmän taiteilijat ovat useista eri maista ja kulttuureista; irakilainen Ali Saad hallitsee perinteisen arabialaisen musiikin, Roni Martin perheensä juutalaisen musiikkitradition, jouhikonsoittaja Pekko Käppi suomalaisen kansanmusiikin ja koreografi Kaari Martin flamencotanssin ja rytmiikan.

Yhteistyössä Kanneltalon kanssa teoksen esiintyjäkaarti laajenee ja juuria etsimässä ja uudistamassa ovat mukana myös syyrialaistanssija Angela Aldebs, irakilainen näyttelijä-ohjaaja Bakr Hasan sekä romanimuusikot Miritza Lundberg ja Miska Lundberg sekä laulussa ja tanssissa Madiana Lundberg.

Teoksessa lauletaan ainakin suomeksi, arabiaksi, hepreaksi, ladinoksi ja romanikielellä.

Työryhmä: 
Pekko Käppi – jouhikko, laulu 
Roni Martin – piano, kitara, laulu 
Kaari Martin – tanssi, laulu 
Ali Saad – laulu 
Angela Aldebs – tanssi, laulu 
Bakr Hasan – runonlausunta, laulu 
Miritza Lundberg – laulu
Madiana Lundberg – tanssi, laulu 
Miska Lundberg – laulu 
Eppu Helle – äänisuunnittelu

Kesto: 1 t 15 min
Kuvat: Emilia Annala

Compañía Kaarin & Roni Martinin musiikillisessa sulatusuunissa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon.

Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä. Ryhmän teoksissa yhdistetään vapaasti eri musiikkiperinteitä ja -tyylejä, jotka rikastuttavat suomalaista kulttuurimaisemaa. Tuloksena on rohkeita, omaperäisiä ja monitaiteellisia näyttämötöitä, jotka puhuttelevat myös kansainvälisillä areenoilla.

Compañía Kaari & Roni Martin Goes ROOTS -teos on kuin musiikillinen sulatusuuni, jossa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon. Ryhmän taiteilijat ovat useista eri maista ja kulttuureista; irakilainen Ali Saad hallitsee perinteisen arabialaisen musiikin, Roni Martin perheensä juutalaisen musiikkitradition, jouhikonsoittaja Pekko Käppi suomalaisen kansanmusiikin ja koreografi Kaari Martin flamencotanssin ja rytmiikan.

Yhteistyössä Kanneltalon kanssa teoksen esiintyjäkaarti laajenee ja juuria etsimässä ja uudistamassa ovat mukana myös syyrialaistanssija Angela Aldebs, irakilainen näyttelijä-ohjaaja Bakr Hasan sekä romanimuusikot Miritza Lundberg ja Miska Lundberg sekä laulussa ja tanssissa Madiana Lundberg.

Teoksessa lauletaan ainakin suomeksi, arabiaksi, hepreaksi, ladinoksi ja romanikielellä.

Työryhmä: 
Pekko Käppi – jouhikko, laulu 
Roni Martin – piano, kitara, laulu 
Kaari Martin – tanssi, laulu 
Ali Saad – laulu 
Angela Aldebs – tanssi, laulu 
Bakr Hasan – runonlausunta, laulu 
Miritza Lundberg – laulu
Madiana Lundberg – tanssi, laulu 
Miska Lundberg – laulu 
Eppu Helle – äänisuunnittelu

Kesto: 1 t 15 min
Kuvat: Emilia Annala

Compañía Kaarin & Roni Martinin musiikillisessa sulatusuunissa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon.

Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä. Ryhmän teoksissa yhdistetään vapaasti eri musiikkiperinteitä ja -tyylejä, jotka rikastuttavat suomalaista kulttuurimaisemaa. Tuloksena on rohkeita, omaperäisiä ja monitaiteellisia näyttämötöitä, jotka puhuttelevat myös kansainvälisillä areenoilla.

Compañía Kaari & Roni Martin Goes ROOTS -teos on kuin musiikillinen sulatusuuni, jossa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon. Ryhmän taiteilijat ovat useista eri maista ja kulttuureista; irakilainen Ali Saad hallitsee perinteisen arabialaisen musiikin, Roni Martin perheensä juutalaisen musiikkitradition, jouhikonsoittaja Pekko Käppi suomalaisen kansanmusiikin ja koreografi Kaari Martin flamencotanssin ja rytmiikan.

Yhteistyössä Kanneltalon kanssa teoksen esiintyjäkaarti laajenee ja juuria etsimässä ja uudistamassa ovat mukana myös syyrialaistanssija Angela Aldebs, irakilainen näyttelijä-ohjaaja Bakr Hasan sekä romanimuusikot Miritza Lundberg ja Miska Lundberg sekä laulussa ja tanssissa Madiana Lundberg.

Teoksessa lauletaan ainakin suomeksi, arabiaksi, hepreaksi, ladinoksi ja romanikielellä.

Työryhmä: 
Pekko Käppi – jouhikko, laulu 
Roni Martin – piano, kitara, laulu 
Kaari Martin – tanssi, laulu 
Ali Saad – laulu 
Angela Aldebs – tanssi, laulu 
Bakr Hasan – runonlausunta, laulu 
Miritza Lundberg – laulu
Madiana Lundberg – tanssi, laulu 
Miska Lundberg – laulu 
Eppu Helle – äänisuunnittelu

Kesto: 1 t 15 min
Kuvat: Emilia Annala

Compañía Kaarin & Roni Martinin musiikillisessa sulatusuunissa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon.

Compañía Kaari & Roni Martin on palkittu helsinkiläinen taiteilijaensemble, jonka juuret ovat flamencon ja nykytaiteen risteyksessä. Ryhmän teoksissa yhdistetään vapaasti eri musiikkiperinteitä ja -tyylejä, jotka rikastuttavat suomalaista kulttuurimaisemaa. Tuloksena on rohkeita, omaperäisiä ja monitaiteellisia näyttämötöitä, jotka puhuttelevat myös kansainvälisillä areenoilla.

Compañía Kaari & Roni Martin Goes ROOTS -teos on kuin musiikillinen sulatusuuni, jossa arabi-, juutalais- ja romanimusiikki kohtaavat flamencon rytmit ja suomalaisen jouhikon. Ryhmän taiteilijat ovat useista eri maista ja kulttuureista; irakilainen Ali Saad hallitsee perinteisen arabialaisen musiikin, Roni Martin perheensä juutalaisen musiikkitradition, jouhikonsoittaja Pekko Käppi suomalaisen kansanmusiikin ja koreografi Kaari Martin flamencotanssin ja rytmiikan.

Yhteistyössä Kanneltalon kanssa teoksen esiintyjäkaarti laajenee ja juuria etsimässä ja uudistamassa ovat mukana myös syyrialaistanssija Angela Aldebs, irakilainen näyttelijä-ohjaaja Bakr Hasan sekä romanimuusikot Miritza Lundberg ja Miska Lundberg sekä laulussa ja tanssissa Madiana Lundberg.

Teoksessa lauletaan ainakin suomeksi, arabiaksi, hepreaksi, ladinoksi ja romanikielellä.

Työryhmä: 
Pekko Käppi – jouhikko, laulu 
Roni Martin – piano, kitara, laulu 
Kaari Martin – tanssi, laulu 
Ali Saad – laulu 
Angela Aldebs – tanssi, laulu 
Bakr Hasan – runonlausunta, laulu 
Miritza Lundberg – laulu
Madiana Lundberg – tanssi, laulu 
Miska Lundberg – laulu 
Eppu Helle – äänisuunnittelu

Kesto: 1 t 15 min
Kuvat: Emilia Annala

Perinteikkäästä otteestaan tunnettu HOS Big Band laulusolisteineen esittää joulumusiikkia laajoina big band sovituksina.

Illan mittaan kuullaan tuttuja jouluisia klassikoita ja harvinaisempia swing-helmiä. Virittäydy joulun tunnelmaan HOSsin seurassa!

HOS Big Band (Hämäläis-Osakunnan Soittajat) on 20-henkinen yhtye, jonka riveissä soittaa ja laulaa joukko lahjakkaita musiikin aktiiviharrastajia ja opiskelijoita Helsingistä. Kapellimestarinamme toimii Viljami Heikkinen.

Ohjelmistomme perustan luovat swing-klassikot, joiden rinnalle on tuotu modernimpia lattari- ja funk-rytmejä. Näiden lisäksi taidamme myös perinteisen tanssimusiikin, kuten valssit, tangot ja humpat. HOSsin historia ulottuu aina perustamisvuoteen 1932, mutta nykyiseen big band -muotoonsa bändi on muovautunut 1980-luvulla.

Kesto noin 90 min, ei väliaikaa
Kieli suomi ja englanti

Nettisivu: https://hamalais-osakunta.fi/toiminta/valiokunnat-ja-kerhot/kerhot/hamalais-osakunnan-soittajat-hos-big-band

Tervetuloa laulamaan yhdessä kaikenikäisille pienille ja isoille sopivia joululauluja!

Kanssasi laulamassa ja joulun tunnelmaa tuomassa on muun muassa lapsikuoro Kannelkellot johtajanaan kanttori Sirkku Rintamäki.

Kannelmäen seurakunnan järjestämässä yhteislaulutilaisuudessa otetaan huomioon erityisesti perheen pienimmät. Samalla kun laulat itsellesi joulutunnelmaa, voit lahjoittaa maailman lasten hyväksi Suomen Lähetysseuran kautta.

Lue lisää Kauneimmista Joululauluista.

Laula yhdessä ja tee hyvää!

Suomen Lähetysseuran Kauneimmat Joululaulut kaikuvat jälleen maailman lasten puolesta. Tule laulamaan yhdessä – yksin, kaksin tai isommallakin porukalla!

Kannelmäen seurakunnan järjestämässä tilaisuudessa joulun tunnelmaan vievät sekä perinteiset tutut joululaulut että viime vuosina suosioon nousseet kappaleet. Samalla kun laulat itsellesi joulutunnelmaa, voit lahjoittaa maailman lasten hyväksi Suomen Lähetysseuran kautta.

Lue lisää Kauneimmista Joululauluista.